

A kép a Flickr felhasználón, Adrian Milesen keresztül
Ezen a szombaton a Brooklyn-féle Afropunk szakasz a brooklyni Commodore Barry Parkban kerül megrendezésre. Főszereplője lesz Lenny Kravitz, Grace Jones, Ms. Lauryn Hill, a Death Grips, Danny Brown és a Suicidal Tendencies. Ez a fesztivál a mélyen tehetséges, lehengerlően fekete felállás amely felöleli a hip-hopot, az elektronikát, a jazzt, a soult és a hardcore punkot – önmagában minden bizonnyal kulturális bravúr. De vajon az Afropunk jelenlegi víziója eltért attól a víziótól, amelyből kiindult?
Vitathatatlan, hogy az elmúlt 11 évben az Afropunk Fesztivál éles és drámai változásokon ment keresztül. Ami egy több száz nagy összejövetelnek indult, amelyet James Spooner ihletett 2003-as azonos című dokumentumfilm lassan 60 000 résztvevőt számláló fesztivállá nőtte ki magát, és D'Angelo, Chuck D és Saul Williams főszereplésével büszkélkedhet.
2015-ben az Afropunk csak nagyobb lett. A fesztivál nemzetközivé vált, a fesztiválon idén májusban Párizsban Lianne La Havas, valamint Jaden és Willow Smith közreműködésével, októberben pedig rendezi a fesztivált Atlantában .
A legszembetűnőbb változás talán az, hogy az Afropunk már nem ingyenes. A fesztivál, amely hagyományosan nem fizetett belépődíjat, hanem szponzorok, ruházati értékesítés és egyéb utakon keresett finanszírozást, most díjat számít fel. Hétvégére 75 dollár, napi 45 dollárba kerül, jóváhagyott önkéntes munkával pedig ingyenes. Természetesen kérdések merülnek fel, ha valami, ami évek óta ingyenes, hirtelen nem az. Egy nagy dolog: Mi változott, hogy ára van egy olyan fesztiválnak, amely egy alulreprezentált közösséget helyez a középpontba?
A fesztivál társalapítója, Matthew Morgan és a társszervező Jocelyn Cooper készen álltak ezekre a kérdésekre. Mindketten magabiztosak voltak, amikor a 11. éves fesztiválról beszéltünk egy brooklyni kávézóban. Amikor elkezdünk beszélgetni, nyilvánvaló, hogy jobban érdekli őket a beszélgetés, mint az egyoldalú interjú. A kikérdezés megkezdése előtt Morgan megkér, hogy soroljak fel néhány kedvenc színészemet (Kanye West és Kapcsolja be a Bright Lights-t -korabeli Interpol, mondom neki), enyhén kesereg, amikor megtudja, hogy fekete író vagyok, aki leginkább a hip-hopról ír (ezt inkább érdeklődésből, semmint kiesésből írom), és elmeséli egy fesztiválszervező közös bosszúját – jön a tervezés. az utolsó pillanatig az egy éves felkészülés ellenére. De azért vannak itt, hogy válaszoljanak a kérdésekre, szóval játék.
A kedvesség oda-vissza csap az őszinteség között, ahogy érintjük az Afropunkért való fizetés gondolatát. Mestere az alapvető retoroknak: Miért ne ? De a pontjai érvényesek. Az egyik az, hogy az emberek pánikba esnek, hogy százakat fizessenek ki az Air Jordan kiadásaiért, de zavarja őket a fesztiváldíj, amely ennek az árnak a töredéke. És bizonyára 70 dollárt ér egy pro-afro üzenetet hordozó fesztivál. Ez egy közös elvhez kötődik: Ha a fekete közösség nem helyez el értéket magában, akkor ki fogja?
'Van egy teljes értékajánlat, amelyet magunkba kell fektetnünk' - mondja Morgan. 'Mi az, amit az emberek szeretnek a fesztiválon? Mi az egyedi? Mi a fontos? Milyen érzéseket kelt benned? És ha ez az élmény együttesen nem ér 70 dollárt, akkor nem érdemeljük meg. Akkor menj a Pitchforkhoz. Menj Lollapaloozába. Menj Bonnaroo-ba. Menj, támogasd őket a pénzeddel. Vagy maradj otthon.'
Morgan észrevételei nem a sikamlós marketing részei: a fesztiváltáj elsöprően fehér. Talán egy túlnyomórészt afro-amerikai vállalkozás támogatása, amikor a Budweiser pénzt szed össze a Jay Z által alapított Made in America fesztiválról ('Aggódnak, hogy Jay Z-nek adnak még egy milliót?' – kérdezi Morgan) nem is rossz ötlet. De 2003 és 2015 között az afropunk nem csak nőtt, hanem újragondolták. Kérdés, hogy ez az újragondolás és ez a mindent átfogó ambíció mennyire távolodik el az eredeti film elkötelezettségétől: 'minden fekete gyereknek, akit valaha négernek neveztek… és minden fehér gyereknek, aki azt hiszi, hogy tudja, mit jelent ez.'
Bontsd le az 'afropunk' kifejezést a gyökereiig, és azt kapod, hogy 'afrikai-amerikai lázadás'. De afro-amerikainak lenni és a punk rock lázadó kultúrájába tartozni, megvan a maga bonyolultsága. A fekete vonal a rock elején rejtett. Chuck Berry és Little Richard fényét elhomályosítja Elvis Presley lopása és Keith Richards nyalogatja . Az afro-amerikaiak, akiket kifehérítettek valamiből, amit segítettek létrehozni, arra kényszerültek, hogy olyasmit tegyenek, amire évszázadok óta kénytelenek voltak: legyenek rugalmasak. Haladjunk előre, és alkossunk abból a kevésből, amit kaptunk. Ebből az igényből készült a hip-hop. A fekete rajongók, akik azonosultak a punk izgalmaival, rájöttek egy kemény igazságra: ez nem az ő lázadásuk volt. A fehér punkok éjszaka képesek dühöngeni kiváltságuk ellen, nappal pedig tetoválásaikat takarják. A feketeséget nem lehet burkolni, és így feketének lenni annyit jelent, mint állandó lázadásban lenni.
Spooner dokumentumfilmje egy kétirányú lázadást dolgoz fel: „Rock n' Roll négernek” lenni egy nem befogadó, túlnyomórészt fehér környezetben, és ezt a feketeséget megkérdőjelezi a saját fajtája.
A punk rock színtéren szerzett saját tapasztalatai ihlették, Afro-punk a black rock számára kissé száraz időszak során jött – évtizedekkel azután, hogy a nagy Fishbone és a Bad Brains elérte a csúcsot, de röviddel azelőtt, hogy a Bloc Party és a TV on the Radio (Kyp Malone feltűnik a filmben) megvették a lábukat. A punkban élő afroamerikaiak egyszerűen nem regisztráltak a 2000-es évek elején.
12 évvel a dokumentumfilm bemutatója után. Spooner, aki örökké ragaszkodni fog hozzá (az övé Instagram bio gúnyosan kijelenti: 'És igen, megcsináltam az afropunk filmet'), áttért a tetoválóművészet felé. Van egy tetováló szalonja Los Angelesben, de ebédel, mielőtt egy Park Slope szalonban dolgozik egy ügyfelén. Spooner elfoglalt és kétparton fekszik, de élénk és lelkes, amikor az éghajlatról beszél. Afro-punk . 'Amikor 2001-ben elkezdtem készíteni a filmet, a Google-ba kerestem a 'black punk'-ot, és nem volt semmi. Nulla' - emlékszik vissza Spooner.
A film, a barkácsolás, amely a punk szcéna afro-amerikaiaival készült interjúkat tartalmazott, összekötővé vált országszerte számos afro-amerikai számára, akik osztoztak a filmben kifejezett küzdelmekben. A film honlapján található üzenőfalon beszélgettek, amely egy szűk közösségnek adott otthont, amely valós barátságokat szült.
„Ezeknek a gyerekeknek ez olyan volt, mint a megváltásuk, nagyon szerettek volna találkozni egymással” – mondja Spooner. – Szóval elkezdtek beszélni egy találkozó megszervezéséről.
Ez az összejövetel lett az első Afropunk 2005-ben. A Brooklyni Zeneakadémián székhellyel, Spooner és Morgan társkurátoraival rendelkező esemény spontán esemény volt, tele kurátorfilmekkel, bemutatókkal a már megszűnt CBGB-ben, és egy egyszerű piknik az emberek egy közös szenvedély miatt kötődnek egymáshoz. „Számomra ez volt minden, aminek a fesztiválnak kellett lennie” – mondja Spooner. Az Afropunk eredeti formájában Spooner punk ethoszának és Morgan zeneipari know-how-jának terméke volt, aki potenciált látott az Afropunk márkában, és saját pénzét fektette be a fesztivál megvalósításába.

A tömeg az Afropunk 2013-ban. Fotó a Flickr-felhasználóról, Daniel Latorre-ról
A különbség Spooner és Morgan Afropunk ideológiája között 2008-ra a repedésből hibássá fejlődött. Abban az évben az Afropunk üzenőfal felhasználói meglepődtek, amikor látták, hogy az általuk gyakran látogatott szutykos digitális társalgóhely hirtelen fehér színvilágot kapott, és afelé haladt. webmagazin (Jenny Hates Techno gitárosa, John M. Ellison, akit a fórumokon ghettopunkrockerként ismertek, így emlékszik vissza: „Emlékszem, bejelentkeztem, és azt kérdeztem: „Várj, mi a fene?”). Az oldalon megosztott üzenetek eltűntek, ami eléggé feldühített néhány felhasználót, hogy együtt távozzanak. Spooner is úgy érezte, hogy elidegenedett a fesztiváltól. Csak néhány évvel ezelőtt volt egy hideg piknik. Most egy piackutatás szerint a feketék szeretik a piros színt. Szóval, mivel a Mountain Dew segített fesztivált finanszírozott, meg kellett néznie, amint a fiatal résztvevők promóciós képeket készítenek, miközben ingyenes Code Red Mountain Dew-t tartottak: 'Olyan volt, a francba, ez az így nem punk' – mondja. Spooner, aki eleve nem törődött túl sokat azzal, hogy fesztivált szervezzen, 2008-ban vetett véget az Afropunkkal való kapcsolatának.
Az eredeti üzenőfalak bukása valószínűleg elkerülhetetlen volt; a valós idejű kommunikáció és a Facebook elérhetősége elavult volna. Ráadásul az Afropunk nagyobbra nőtt, mint több száz aktív igazgatósági tagja. Jön a tengerváltás.
'Emlékszem, hogy ezt a bejegyzést a régi táblán tettem közzé, amikor többen írták: Ha ez a hely olyan lesz, mint egy magazin, vagy sokkal nagyobb lesz, mint volt, akkor búcsút csókolhatsz neki' - mondta Damos Abadon, az üzenőfal tagja. – Nem sokkal ezután megváltozott.
Úgy tűnik, Spooner látásmódja nem igazán változott meg a film témáihoz képest: az interperszonális kapcsolat keresése a fehér zajon keresztül egy műfajspecifikusabb objektíven belül. Morgan, aki zeneipari háttérből érkezett, meglátta a lehetőségeket. Mások is dobozokban éltek: alternatív hip-hop, alternatív R&B, LMBT-tagok, a természetes hajú közösség stb. Az afropunk tágabb meghatározása – Cooper megfogalmazása szerint a „szabadság” – esernyőként működött mindazok számára. a fekete élmény oldalai.
Noisey-n: D'Angelo szóbeli története
Manapság Spooner középpontjában a tetoválás áll. Annyira kilógott az Afropunk körből – állítja –, hogy addig nem tudta, hogy az általa indított fesztivál belépőt kér, amíg erről nem tájékoztattam. Bár a fesztivál mögötte áll, Spooner mégis melankolikussá válik attól, ami volt. „Nehéz látni – például megszülni egy babát, felnevelni, és hagyni, hogy kialudjon, és teljesen kiábrándító” – mondja Spooner arról, hogy mivé vált az Afropunk.
Ennek a megszűnt testületnek a tagjai mind különböző indokokkal indokolták a jelenlegi Afropunktól való távolságukat (bár egyikük sem vallotta be, hogy egyszerűen felnőttek). Az egyik úgy érezte, hogy egy másik márka lett belőle. Egy másik úgy érezte, hogy a fesztivál nevének második felét figyelmen kívül hagyják; D'Angelo minden alkalommal megkapja ezt a címsort a Bad Brains-en keresztül. A szkepticizmust azonban nem csak az OG tagjai tartják fenn. Cynthia Francillion, négyszeres Afropunk résztvevő (kétszer önkéntes), elismerését fejezte ki az Afropunknak, amiért lehetőséget adott a természetes hajú közösségnek, hogy kifejezhesse magát. A fekete vállalkozásoknak is szükségük van támogatásra, de ahogyan a legtöbben tennék, a barátai szkeptikusak azzal kapcsolatban, hogy valami személyes hatást kiváltó dolog megsérül. Francillion azt mondta nekem: 'Attól tartanak, hogy az Afropunk elkel. Attól tartanak, hogy az Afropunk Coachella lesz.'
Kövesd Briant Twitter .